Мастер-классы от мастеров декупажа

Нежные потертости. Создание шкатулочки в стиле шебби-шик от мастера "Сундучок чудесных вещей" (Ольга)

Решила показать как я делала одну из своих работ, надеюсь мк будет кому-нибудь полезен.

1. Вот такая заготовочка есть из мдф. Карандаш ластиком удалила, ошкурила.
2. Внутри тоже ошкурила.
3 . Салфетка, которой буду декорировать.
4. Ошкурила и приготовила кисть, валик и грунт.
Многие грунтуют сразу черным грунтом. Если он есть, то можно и им. У меня черного грунта нет, только белый, поэтому грунтую им.

Кистью нанесла грунт.
6. Валиком разровняла.
7. Внутри тоже загрунтовала, там будет покрашено краской, а на гладкую поверхность мдф краска будет ложиться неравномерно (по грунту видно).
8 Вот все плотно покрыла грунтом, теперь нужно чтобы хорошо просохло. Грунтовала в 2 слоя с просушкой, если дерево, то хватило бы 1 слоя. Ошкурила мелкой шкуркой 240.

9. Поскольку грунтовала белым, мне нужно покрыть темным, потертости в шебби обычно темные, черные. Лично я черный не очень люблю, мне кажется, что резковато смотрится. Я люблю более мягкие цвета, поэтому смешиваю черный и умбру жженую.
10. Получается вкуснючий цвет темного шоколада.
11. Покрываю шкатулку этим цветом с помощью кисти, разравниваю валиком, высушила ошкурила мелкой шкуркой
12. Краска осталась, выбрасывать жаль. Пленкой закрыть можно или в баночку переложить, под пленкой в течении суток можно вполне использовать, после начнет подсыхать.

13. Теперь самое интересное - берем свечку, свечой натираю только там, где хочу чтобы были сильные потертости и сколы, и где они действительно образуются в реальности.
14. Это самые выпуклые части: ножки, углы - то что отбивается и скалывается в первую очередь. И несколько мазков где-нибудь. Катышки парафина выметаю жесткой кистью.
15. Теперь надо покрыть светлым цветом. В шебби-шик обычно используются белые, пастельные тона. Совсем белый не хочу, поэтому беру теплый белый.
Его можно и самим сделать - в белый можно добавит каплю охры. получится слоновая кость; если умбру жженую, то будет розоватый оттенок, если умбру натуральную, то слегка с зеленцой и т.д.
16. Вот здесь видно отличие между белым и теплым белым.

17. Один слой, просвечивает нижний, нужно плотнее.
18. Два слоя
19. Вот она вся.
20. Беру шкурочку 240 и начинаю активно работать.

21.Ну вот собственно что получается.
22, 23. В остальных местах я просто активно терла наждачкой, чтобы были потертости. Благодаря волокнистой структуре мдф потертости получаются интересными.
24. Углы тру активнее.

И вот что получилось

29. Приклеиваю салфетку при помощи файла.
30. Можно разгладить ее резиновым валиком или шпателем. Шпателем при сильном нажиме можно салфетку свести, поэтому аккуратно все делаю.
31, 32. Сверху еще раз промазываю клеем, уделяя особое внимание фаске, там надо хорошо все промазать и прижать кистью, потому что если будет пузырь или даже не один, все просто начнет отклеиваться, да и работа будет иметь некачественный вид. Дальше хорошо все сушу.

33. Шкатулка высушена и покрыта 1 слоем лака, для защиты. Во-первых защищаю салфетку, во-вторых дальше будет работа со штампами, и если вдруг что-то пойдет не так, то можно все смыть.
34. Для штампинга краску подбираю под мотив, хочу сделать кружево, стилю шебби-шик это вполне подходит.
Смешиваю белый, умбру натуральную, и чуть-чуть сиены.
35. Штамп силиконовый.
36. Намешиваю краску.

37. Краску распределяю по всей тарелке, так удобнее обмакивать губку.
38. Кусочек губки будет нужен.
39. Губку обмакиваем в краску, ее нужно распределить равномерно, излишки о бумажное полотенце надо убрать.
40. Теперь натираем штамп, не чпокаем, а именно натираем, причем без нажима. Если чпокать, краска будет попадать внутрь на штамп и при последующем штампинге будет сплошное пятно.

Можно сделать своеобразную штемпельную подушечку: на широкую тарелочку, кусок стекла, плитки, или какого-либо другого невпитывающего краску материала положить в 2-4 раза сложенную хлопковую тряпочку и пропитать ее краской и уже непосредственно сам штамп обмакивать - как печать. Но краски таким образом уходит значительно больше.

41. Намазала штамп

42. На листе бумаги можно потренироваться.

43. Надавила как можно равномернее. Можно прокатить валиком, но осторожно, чтобы не сдвинуть, или пресс положить и равномерно придавить, но давим не очень сильно и не точечно, иначе будет грязь.
44. Отпечаталось, но мне для шкатулочки чуть-чуть бледнее и нежнее надо, поэтому мазать буду еще меньше.

45, 46. Подготавливаю штамп к дальнейшей работе.
47 Отпечатала на поверхности.
48. Что получилось.

49. Вот так получилось.
50. Это длинная сторона шкатулки, и здесь трафарет полностью не покрыл всю сторону, поэтому примеряла сухой трафарет, краску наносила на него уже не полностью, а только там где нужно, отпечатала.
51. Видно переход, но когда высыхает краска,он будет не так заметен, но если все-таки заметно, то шкурка в помощь. Я мелкой шкурочкой прям по краске прошлась, в некоторых местах точечно, потому что мне нужно было старое кружево.
52. Внутри 2 слоя грунта.

53. Краска ложилась не очень ровно, поэтому чтобы получился плотный цвет, наносила 3 слоя краски кистью, и после высыхания ошкурила мелкой наждачкой.
54. Вот такими медиумами для старения я пользуюсь, их 3 цвета.
55-56. Цвета такие, выбрала средний.

57. Буду старить внутренность шкатулки, потому что в жизни не бывает так, что если шкатулкой активно пользовались, она внутри новая, а снаружи старая или наоборот. Старить буду кистью, потому что грязь забить надо именно в углы, там в основном испачкано сильнее всего. Набираю медиум на кисть, растушевываю на полотенце и вперед.
58. Наношу в уголки.
59 . Уже состаренная, здесь тоже нюанс - если нанесете только в углы, остальная поверхность будет чистая, то такого тоже не бывает. Но и сильно ярко тоже не надо, поэтому просто почти сухой кистью с прошлась уже везде.
60. На крышке тоже состарила, и поставила штамп той же краской что и кружево снаружи, но чуть развела ее глазирующим медиумом, чтобы отпечаток был более расплывчатый, нежный.

61. Внутри решила отделать кружевом. Но его надо сначала подготовить. Во-первых, любое натуральное кружево нужно намочить, высушить и прогладить перед применением, потому что оно имеет свойство садиться, особенно если клеить на пва, оно намокает от клея, высыхает и делается короче. Во-вторых, мне цвет не понравился, все сливается с поверхностью, поэтому буду его красить. Можно красить краской, можно медиумом, я решила, что буду пачкать.
Важно! Кружевом и лентой оформляю в последний момент (после финишной лакировки), т.е. шкатулка должна быть залакирована и ошкурена, залакирована.
62, 63. Кружево подготовлено, на губочку медиум и слегка начинаю окрашивать.
64. Так оно в шкатулке будет выглядеть.

65. Клеить буду на "Момент Кристалл", здесь тоже особенности есть. Момент растворяет краску, пока не высох. Когда уже высох, его можно удалить довольно легко. Во всяком случае я его легко удалила. Но если по нему, невысохшему, зубочисткой водить, то он и верхний слой краски с собой повредит.
Стык кружева должен быть с той стороны, где не видно (лучше в углу). Поэтому открываем шкатулку и смотрим на нее: два дальних угла сразу отпадают, поэтому либо правый, либо левый, но передние.
66,67. Клей наносим не сразу на всю поверхность, а постепенно. Нанесли кусочек, зубочисткой размазали, приклеили и так далее.
68. Получилось.

А дальше оформление лентой крышки шкатулки, также на "Момент Кристалл", стык под бантиком, бантик из кружева и ленточки, тоже все на "Момент Кристалл" приклеено.
Ну и собственно готовый результат. Винтажная шкатулка "Sharmel".

http://www.livemaster.ru/topic/794223-nezhnye-pote...katulochki-v-stile-shebbi-shik

Декупаж для начинающих - МК от Майи Балагуровой (maya125): Декорирование разделочной доски

Материалы:

доска разделочная фанерная
салфетка трехслойная красочная
ножницы
кисточки одна щетина плоская, вторая поролоновая круглая
клей ПВА
краска белая акриловая
лак акриловый
ножницы
и так Начнем:

берем заготовку; если нет - делаем сами

Декупаж доски. Работаем с распечатанной картинкой - МК от мастера Cozetta

Работать с декупажом очень интересно, захватывающе, волнующе и потрясающе! Этот вид творчества требует большой аккуратности и грандиозного терпения! Но все окупится в стократ, когда работа закончена! Вы забываете про маленькие промахи, разочарования и с гордостью украшаете свой дом новой поделкой!

1 этап . Работа с распечатанной картинкой на цветном принтере.

Обратную сторону картинки заклеиваем скотчем. Чтобы скотч ровно приклеивался, используйте пластиковую карту.

2 этап. Цветную сторону обрабатываем лаком.

Предварительно прикрепите изображение за уголки скотчем к доске. Наносить лак необходимо мягкой кистью в 5-6 слоев. Приблизительное время высыхания одного слоя 15-20 минут!

3 этап. Отделяем картинку от скотча.

После полного высыхания лака, аккуратно булавкой поддеваем уголок картинки и дальше медленно тянем за отогнутый край пальцами к центру. Получается тонкий, как салфетка лист с картинкой и белый лист со скотчем.

4 этап. Займемся доской.Поверхность доски отшлифуйте наждачной бумагой, чтобы обеспечить гладкую и ровную поверхность для дальнейшей работы.

5 этап. Грунтуем доску.

Мне понадобилось 2 слоя, чтобы зарыть все просветы на доске. Каждый слой необходимо высушивать!

на фото: один слой грунтовки.

6 этап. Окрашиваем золотой акриловой краской одну сторону доски и ее боковые части. 2-3 слоя в зависимости от плотности краски. Приблизительное время высыхания одного слоя 20-30 минут. (обратную сторону доски я окрасила белой акриловой краской).

7 этап. На белую сторону приклеиваем заготовленную картинку на клей.

Промазываем клеем поверхность доски, равной площади картинки. Накладываем картинку.

При помощи валика разглаживаем поверхность, но без фанатизма. Направляем валик от центра к краям. Пусть вас не смущают мелкие пузырьки! При высыхании картинка разгладится сама!

8 этап. Когда изображение полностью высохнет, удаляем лишнюю бумагу при помощи наждачной бумаги.

9 этап. Применяем кракелюрный лак на свободной от картинке стороне.

В один слой наносим лак на одну сторону доски и на ее боковые части. Время высыхания 30-40 минут.

10 этап. Нанесение белой акриловой краски поверх лака.

Аккуратно, за один проход мягкой кистью нанесите слой белой акриловой краски. Я вела кисть сверху-вниз.

11 этап. Тоже самое проделайте с лицевой стороной на свободных от изображения местах. Имейте ввиду, что кракелюрный лак не должен попасть на изображение!

12 этап. Покрываем изделие несколькими слоями лака (сушите каждый слой до полного высыхания как указанно на упаковке). И вуа ля - готовая работа!

Не забывайте вытирать горлышки баночек, чтобы избежать присыхания крышек!

P.S. Горячие Сердца Творят Чудеса!

Тема : понятие о стилях шебби-шик и кантри. декупаж любой поверхности с применением одного из этих стилей.
Цель : Научиться создавать эффект старины на различных поверхностях - потертости, трещины.
Материалы : Любой предмет, салфетка (распечатка, декупажная карта), грунтовка, акриловые краски, акриловые лак, ПВА, ножницы, кисти, предметы декора, по выбору - одношаговый/ двухшаговый кракелюр.

А вот и мастер-класс Ольги Знаменской:

Владея техникой декупажа и применяя основные принципы шебби-шика - практически из любого предмета и материала можно создать новую милую вещицу. Так, из обычного серого сердечка можно сделать рамку-магнит на холодильник. Она не только будет радовать вас каждый день, но и поможет сохранить воспоминания и чувства.

Для работы понадобится

Заготовка из из переплетного картона

Акриловая краска - темно-коричневая и белая

Наждачная бумага

Салфетки для декупажа

Декупажный клей или клей ПВА

Матовый лак для декупажа

Натирки

Украшения: цветы, тычинки, стразы, жемчужины

Бумага для скрапбукинга

1. Для начала работы возьмите заготовку из переплетного картона любой формы (1-2 мм)

2. Покрасьте заготовку с обеих сторон темно-акриловой краской

3. После полного высыхания нужно натереть края и углы свечкой, а также в тех местах, где необходимы будущие потертости. Обязательно стряхните остатки свечки (лучше кисточкой) - не должно остаться белой крошки!

4. Нанесите белую краску (прямо поверх парафина в несколько слоев до получения равномерного цвета.

5. Теперь при помощи мелкой наждачки или пилки для ногтей нужно стереть краску в тех местах, где был парафин.

6. Добавьте брызги и загрязненности темной акриловой краской, патиной или глиммер-мистом

7. Выберите салфетку для декупажа с подходящим рисунком (идеально - принты роз), вырежьте мотив и нанесите на заготовку в технике декупаж. По желанию добавьте тени при помощи краски или пастели. (совет: не уделяйте много внимания местам, которые будут закрыты фото или бумагой)

8. Покройте заготовку матовым лаком для декупажа (можно покрыть прозрачным одношаговым кракелюром). Фон готов.

9. Выберите фотографию. Подберите и вырежьте подложку из бумаги для скрапбукинга. Наклейте в центр заготовки. Переведите на декупажную поверхность несколько натирок и добавьте украшения по желанию.

Можно сделать рамку-магнит на холодильник, наклеив магнитную ленту с задней стороны. Или же рамку-подвеску, проделав дырочки при помощи дырокола и вставив ленточку.

Или же соберите целый альбом, использовав заготовки в качестве страниц.

Если для оформления апартаментов (дома, квартиры или одной комнаты) выбран определенный стиль, то недостаточно оформления только стен, потолка и мебели. Важны все детали. Предметы обстановки должны соответствовать намеченному направлению. Пусть светильники, часы, цветочные горшки и все остальное сочетаются друг с другом. Хорошим решением для соответствующего общего дизайна пространства будет декупаж.

Декупаж шкатулки в стиле шебби шик может стать частью общего плана. Шкатулка оформленная в соответствующем стиле отлично дополнит и подчеркнет характер дома и вкусы его обитателей. Одновременно она сможет выполнять свою традиционную роль хранителя.

Коротко о важном

Современные мастера пользуются в своих работах старинными техниками. Правда, они применяют современные инструменты и сырье. В итоге получаются необыкновенные предметы ручной работы. Антиквариат! Первое, что приходит в голову, когда вы их видите. Однако, искушенный человек заметит разницу в стиле под старину. Таких стилей несколько. И для того, кто собирается посвятить себя этому виду творчества будет не лишним разобраться в сути вопроса.

О стиле и технике

Для начала немного поговорим о главных терминах. Декупаж слово французское и означает вырезать. Это техника украшения различных домашних вещей вырезанными картинками. «Шебби» означает потертый, и слово это английское, а шик — это роскошь (по-французски). Теперь попробуем разобраться чем шкатулка в стиле шебби шик отличается от шкатулки в стиле прованс.

Между двумя этими жанрами есть много общего. Это вид под старину, много белого, пастельные тона в отделке. Различия на грани фола. Прованский стиль использует картины природы. Из цветов предпочитает лаванду и подсолнухи. Шебби-шик использует мелкие цветочки, иногда допускает пионы и любит более вычурные формы предметов, которые близки к викторианству. Если сказать коротко, то Прованс — это благородная старина, а Шебби-шик — это шикарный, но немного потертый артефакт.

Вооружившись этим набором знаний, можно решительно начать творить.

Инструменты и материалы для работы

Зная о стиле, в котором мы будем декорировать, выбираем картинки. Можно взять готовые декупажные салфетки или карты. Они трехслойные. При работе вырезаются (или вырываются руками) выбранные части, отделяется слой с картинкой.

Но специальные салфетки вовсе не обязательны. Вполне достаточно рисунков на обыкновенной (офисной) бумаге. Подойдут и фото или открытки. Правда, придется их предварительно подготовить. Они толстоваты для обработки. Займемся их истончением. Для этого покрываем картинку тремя слоями лака (можно использовать лак для укладки волос). Ждем его полного высыхания. Кладем нижней стороной на ровную мокрую поверхность. Приблизительно через час, когда она размягчиться, осторожно удаляем (соскребаем) лишний слой (ножом для бумаги). Мы получили основной материал для декора.

Инструменты для работы в технике декупаж это: острый нож, ножницы, наждак (мелкий). Еще будут нужны: клей ПВА, светлый мебельный лак (алкидный или акриловый), акриловые краски (белая и любая понравившаяся), темная (например коричневая) для грунтовки, воск (можно свечку), кисти (с жесткой щетиной среднего размера), поролоновая губка.

Если вы решили украшать поделку объемными элементами, то понадобится полимерная глина. Лучше запастись твердеющей без термообработки. Можно воспользоваться уже готовыми старинными или под старину предметами для оформления.

Заготовку для шкатулки можно купить в магазине для творчества, а можно задекорировать жестяную или деревянную коробку с крышкой

Конечно, самое главное это сама шкатулка. В зависимости от ее выбора будем применять приемы подготовки к декупажу.

Творим и вытворяем

Как хорошо, что на помощь в работе можно призвать мастер класс. Все детали отчетливо видны и понятны даже не искушенному мастеру.

В зависимости от выбранного направления (можно делать вещи в двумерном и трехмерном виде) операции процесса будут немного отличаться.

Общие моменты

При работе по декорированию артефакта плоскими и объемными изображениями есть некоторое различие. Однако, основные стадии похожи.

Итак, посмотрим процесс в деталях.

На этом все. Шкатулка готова.

Объемный декор

Создание трехмерного или выпуклого изображения потребует больших усилий. Можно воспользоваться уже готовым элементом (например камеей). Это может быть сходный по дизайну предмет выполненный из любого сырья. Из полимерной глины можно самостоятельно изготовить такую деталь, используя подходящие штампы (шаблоны). В этом случае можно пользоваться глиной твердеющей при обжиге. Подготовив такой предмет, наклеиваем его в нужное место. Сушим. Повторно красим места, где это требуется. Покрываем три раза лаком.(Каждый раз ждем просыхания).

Завершаем фурнитурой. Она должна вернуться на свое место.

Можно нанести барельефы на готовое изделие. В этом случае понадобиться полимерная глина, которая не нуждается в обжиге. С ее помощью легко декорировать вещь объемным изображением. Делается это следующим образом:

1. Подготовим две одинаковых картинки.
2. Одну из них наклеиваем по всем правилам декупажа на нужное место.
3. Из полимерной глины вылепим среднюю часть рисунка. Это могут быть несколько деталей или один эпизод. При этом стараемся сделать слепок со скругленными краями, без зазубрин.
4. Приклеиваем поделку из глины на место в картинке, которое ей предназначено. Ждем когда высохнет.
5. Из второго идентичного первому рисунка вырезаем ту часть, которая покрыта глиной.
6. Размещаем поверх глины и аккуратно приклеиваем. Можно затонировать по контуру.

Даем просохнуть.

Важные мелочи

Внутреннему оформлению шкатулки также важно уделить внимание

Для придания артефакту совершенного вида обязательно оформите внутреннюю часть шкатулки. Ее можно просто покрасить. Можно оклеить подходящей тканью. Если ткань с рисунком, то предпочтение отдаем мелким неярким цветам. Уместно кружево и атлас соответствующих тонов. Подойдут и тонкие обои с мелким рисунком. Для состаривания бумаги или ткани подержите их около часа в кофе или крепком чае. Если нужно обработать только край допускается применять йод.

Для создания «патины» применяют битум. Им можно «состарить» и слишком новую фурнитуру. Применять его просто. Наносится губкой. Лишнее удаляется. Покрывается лаком.

Немного золотой или серебряной краски, нанесенной местами также создадут легкую «патину».

Для эффекта растрескивания используйте кракелюрный лак. В тех местах, где он нанесен образуются причудливые трещины. Кажется, что вещь очень древняя.

Благодаря кракелюрному лаку кажется, что вещь потрескалась от времени

Не используйте в стиле шебби-шик геометрических рисунков. Если все таки решились на это, пусть они будут очень бледными.

Для ускорения просушки можно использовать строительный или обыкновенный парикмахерский фен.

Можно легко сделать орнамент по периметру из неплотного картона с помощью фигурных ножниц. Наклеивать эти детали до начала грунтовки. Не забудьте их состарить.

Для мастера скрапбукинга или того, кто собирается стать таковым больше простора для фантазии. Эти счастливцы воплощают свою идею полностью от начала до конца. Сделать коробочку любой формы, обработать поверхность и оформить прямо сейчас. При этом выглядеть шкатулка будет так, как будто это раритет из музея. При обработке такой шкатулки из картона рекомендуется предварительно прогрунтовать ее двумя слоями лака. Далее все процедуры выполняются в обычном порядке.

Уют и очарование это атмосфера дома в стиле шебби шик. Для хранения украшений, рукоделия и прочих домашних мелочей шкатулка безусловно пригодится. Но главное, что она придаст дому законченный образ и будет радовать его обитателей и их гостей.

Направление декупажа шебби шик появилось тогда, когда в моду стал входить – правильнее сказать возвращаться – ретро-стиль. Тогда в «свете » стали появляться гламурные дамы в винтажных нарядах с винтажными аксессуарами, в моду стали входить вещи, которым искусственно придали налет старины. В доме у богатых людей появились предметы интерьера, которым модный вид был предан с помощью состаренной поверхности.

Считается, что создание подобного стиля в винтаже придумала Эшвел Рейчел, но многие дизайнеры считают, что она просто запатентовала название «декупаж шебби шик » и под этой маркой открыла сеть бутиков.

В этом стиле очень много скандинавских и французских мотивов, перекликающихся с чисто английской строгостью и лаконичностью в красках.

Декупаж в стиле ретро – шебби шик – это не техника! Это название стиля! Техника – это придание вещам состаренного вида.

Оформление в стиле шебби

При оформлении в специфическом ретро-стиле соблюдаются следующие правила:

• Поскольку шебби переводится с английского как потертый, то это означает, что вещи будут состаривать определенным образом: создавая мелкие потертости и налет старины с помощью неровной окраски; в каких-то местах придется сделать небольшие трещины, для чего нарушают целостность поверхности и полировки;
• Цвета шебби – нежные, пастельные, приятные для взора. Обязательно требуется присутствие белого цвета, который скорее похож на цвет кипящего молока;.
• В интерьере обязательно должно найтись место цветочным мотивам: особенно востребованы розы. Также допустимы рисунки из полосок нежных цветов, приветствуются ангелы.

Создать эффект шебби помогает специальная техника, просто перекрасив шкатулки в белый цвет или нарисовав цветочные картинки, шика не добиться.

К приему состаривания поверхности – кракелюру или парафиновому способу – прибегают не во всех случаях. Вещь не должна казаться ветхой – она должна быть на вид достаточно прочной, возрожденной к жизни. Нужно соблюдать стиль – не более.

Каждый мастер предпочитает собственные приемы для изменения внешнего вида вещи, поэтому лучше объяснять суть техники шебби шик в декупаже с помощью примеров.

Мастер-класс для начинающих

Начинать уроки декупажа следует с самого простого: попробовать изменить вид специальной заготовки. В дальнейшем она будет выполнять, например, роль рамки для зеркала.

Нужно заранее подготовить:

• тонкий шпателель.
• кусочек светлой ткани;
• прозрачный акриловый лак;
• простой карандаш;
• специальный декупажный клей;
• ножницы;
• белую краску – качество значения не имеет;
• шебби шик картинки для декупажа, нанесенные на трехслойные салфетки или платочки;
• ватные диски;
• спиртовую жидкость;
• заготовку необходимой формы;

Заготовку обязательно требуется обезжирить спиртовой жидкостью. Затем ее красят щедро белой краской с обеих сторон так, чтобы основа не просвечивала. Ждут высыхания. Делают выкройку на салфетке с рисунком – для этого края заготовки обводятся простым карандашом – обязательно делают допуски на швы.

Аккуратно приклеивают, убирая пузыри с помощью куска чистой ткани – если поверхность разглаживать пальцами, даже чистые руки могут оставить жирные следы. Края обрабатывают шпателем, пока все не засохло – удаляя следы швов – они должны быть идеально ровными.

Этим же шпателем можно создать по краям искусственные потертости. Затем все покрывают прозрачным лаком в несколько слоев и после высыхания рамку уже можно вешать на стену.

А вокруг чего она будет располагаться, вокруг зеркала или картинки, решение принимается самостоятельно.

Такой стиль, как скрапбукинг, в настоящее время становится все более популярным. Разглядывая работы мастериц, можно отметить, что некоторые скрап-объекты выполнены в стиле шебби-шик. Они приковывают к себе взгляд, нежны, воздушны и светлы, благодаря чему завоевали сердца множества ценителей.

В теории, такой стиль постоянно сравнивают с винтажем, так как их объединяют техники выполнения некоторых элементов. На самом деле отличий масса. Цветовая гамма, интенсивность состаривания элементов и некоторые нюансы, делают шебби-работы такими романтичными, абсолютно не похожими на другие.

История происхождения стиля

В скрапбукинг шебби внедрился не так давно. До этого, в 80-тых годах, стиль начал появляться в элементах дизайна помещений, мебели. Сейчас такой стиль в интерьере называется Прованс. Всё началось с одной безумной идеи Рейчел Эшвилл, которая отличалась странной любовью к старым, потертым объектам. Девушка решила, что можно дать неприглядной мебели вторую жизнь, если посмотреть на ее недостатки и старость с другой стороны.

Начинающий дизайнер стала прогуливаться по комиссионным магазинам, собирая старые объекты мебели, желаю придать им новый вид. Старый стул, перетянутый заново тканью в мелкий цветочек и покрашенный белой краской, начинал выглядеть нежно и свежо. А для того, чтобы он не потерял первозданной красоты, Рейчел начала создавать поверх краски искусственные потертости. Такой хитрый трюк придавал вещи винтажность и уют.

Популярность шебби-шика в дизайне интерьера не прошла незамеченной и для скрапбукинга. Рукодельницы, которые вдохновлялись этим стилем, переносили его в свои работы, а возросший отклик покупателей повлиял на плотное закрепление Shabby в скрапе.

Сейчас невозможно представить детских фотоальбомов или Baby-буков ручной работы без использования потертого шика. Именно этот факт позволяет ему не сдавать лидирующих позиций.

Изначально гламурный винтаж является воплощением девчачьей потребности в рюшах, кружеве и светлых, пастельных тонах. Именно поэтому можно с уверенностью сказать, что такие работы никогда не выйдут из моды.

Сравнительная таблица стиля Винтаж и шебби-шик:

Характеристики
Потертость	легкая, бледная	небрежная
Основной цвет		коричневый
Декор	кружево, белый гипс, ленты	стемпинг, обжиг, эффект грязной потертости
Структура	пышная многослойность, объем	множество примятых слоев
Стиль	романтичный, нежный	грязный, ранее бывший в употреблении

Зная эти особенности двух схожих техник в теории, на выходе можно получить именно тот скрап-объект, который задумывался изначально.

Совет!

Можно использовать эти два стиля одновременно, что при грамотном раскладе композиции выглядит не менее привлекательно.

Основные отличительные черты

В стиле шебби-шик существуют некоторые негласные правила, без следования которым невозможно добиться необходимого состаренного романтизма во время выполнения нового фотоальбома. Зачастую мастерицы используют несколько основных техник, в которых проглядывается общая концепция.

Основной цвет, который прослеживается по всей работе - белый. Он присутствует в подавляющем большинстве, придает объекту легкость и чистоту. Кристальная белизна разбавляется пудровыми, приглушенными пастельными оттенками, такими как:

• бледно-розовый;
• бежевый;
• фисташковый;
• сиреневый;
• светло-голубой и так далее.

Иногда мастерица идет на хитрость. Когда нет под рукой необходимого элемента нужного оттенка, она может затонировать яркую деталь подходящего цвета белой краской, чтобы декор не выбивался из общего контекста. То же самое можно сделать с бумагой, выбеливая края и центр композиции.

2. Структура

Потертый шик не терпит плоского декора. Обложка всегда многослойная, прошитая нитками, украшенная объемными элементами и тканью. Блокноты, выполненные в такой технике, крайне неудобны в использовании, так как на левой стороне практически невозможно писать. А вот альбомы для фотографий, открытки или мамины сокровищницы своей красотой могут не только радовать глаз, но и украшать интерьер. Во время выполнения фотоальбома есть, где разгуляться, ведь можно декорировать не только обложку, но и сами странички.

Объем, структура и пышность – основные отличительные черты скрапбукинга в шебби стиле.

От ткани, которой большинство мастериц оборачивают или украшают обложку, также зависит немало. Она не должна выбиваться из композиции или спорить с ней, перетягивать внимание на себя или быть слишком уж бледной и невзрачной. Приветствуются мелкие цветочные принты на однотонном фоне, горох, рубчик.

В работе лучше отдать предпочтение натуральным тканям, таким как лён или хлопок. Среди мастериц пользуется популярностью ткани Daily like, в коллекциях которых можно найти множество подходящих принтов. Иногда рукодельницы посещают барахолки или комиссионные магазины, в них также находятся интересные старые вещи, в которых можно вдохнуть вторую жизнь и украсить ими работу.

Не стоит сбрасывать со счетов и кружево, как новое, так и снятое со старых платьев, которого в таких работах не может быть в избытке.

Стоит отметить!

Естественно, ко всему нужно подходить с умом. Работа не должна состоять из несочетаемого хлама и иметь элементы, выбивающиеся из общей концепции скрап объекта.

4. Картинки

Иллюстрации, используемые для украшения, также выполнены в пастельных и даже серых тонах. В магазинах для рукоделия можно найти готовые листы с картинками для вырезания или распечатать самостоятельно то, что нужно. В группах для скрапбукинга зачастую можно встретить тысячи иллюстраций на данную тематику, среди которых обязательно найдется подходящий вариант.

Можно также приобрести фоновые листы для скрапбукинга в шебби стиле, которые используются целиком или рвутся, именно небрежно рвутся, на составляющие. Как правило, эти фоны имеют схожесть с тканями. На них нанесены мелкие элементы, может присутствовать эффект потертости или белых капель.

Подходящий декор завершает композицию. В магазине огромный выбор различных украшений для работ, но некоторые мастерицы, основательно увлекающиеся творчеством, делают множество из них самостоятельно.

Что можно использовать в качестве декора:

• рамочки и элементы из белого гипса или глины (птицы, сердца, бантики и другие);
• металлические элементы (состаренные ключи, замочные скважины, медальоны);
• пуговицы;
• банты, бусины, камеи, пряжки.

Зачастую от деталей зависит концепция и завершенность работы, ее законченность и красота. Поэтому не стоит пренебрегать какими важными элементами декора.

Техники, используемые в стиле шебби-шик

Зная, как правильно применять необходимые техники, образующие собой потертый шик в скрапбукинге, можно с легкостью начать ваять творения в таком стиле. Стоит научиться делать кракелюр, работать со штампами, белой краской и текстурой бумаги, для того чтобы в итоге получить романтичную обложку на паспорт или фотоальбом, например.

Кракелюр

Существует два вида исполнения кракелюра: однофазный и двухфазный. Первый вариант более легкий в исполнении, и с ним справятся даже новички, второй – являет собой более трудоемкий процесс.

1. Одношаговый. На поверхность наносится слой краски, а затем, после высыхания, кракелюрный лак. Через некоторое время необходимые трещины появляются самостоятельно.
2. Двухшаговый. Используется на любом изображении. Для работы потребуется шеллачный лак, который наносится на нужное изображение, а сверху кракелюр. Это придаст картинке вид старинного полотна.

В подобной технике существует еще множество других вариантов выполнения. Мастерицы также используют двухкомпонентный микрокракелюр, фацетный лак и делают кракле из скорлупы яиц.

Тонирование

Выполняется при помощи штампов, которые помогают слегка окрасить края некоторых элементов декора или бумаги в коричневый цвет. Тонировать можно при помощи специального приспособления или подручных средств (ватные палочки и диски, губка). Здесь также имеют место быть эксперименты. Например, можно добиться необходимого эффекта при помощи теней для век или карандаша из набора для рисования.

Эффект потертости

Скрапбукинг в шебби-стиле невозможно представить без потертостей. Бумажные детали натирают специальными приспособлениями или обыкновенной пилкой, чтобы получить желаемый результат. Некоторые мастерицы во время работы пользуются ребром обыкновенных ножниц, которые помогают рвать бумагу по краям. Небрежные дыры можно выполнить при помощи наждачной бумаги.

Машинная строчка

Поскольку такие работы пестрят обилием тканевых лоскутков и кружева, а бумага создает эффект многослойности, все элементы необходимо пришивать. Это повлияет на качество готового изделия. Иногда машинную строчку используют в качестве очередного декоративного элемента.

Важно!

Несмотря на то, что данный стиль являет собой небрежность и старость, стежки должны быть ровными, аккуратными, выполненные преимущественно белыми нитками.

Работа с текстурой бумаги

Здесь, так же, как и в винтажной технике, допустимо использование мятой бумаги, что придает структуру работе. Листы можно мять и тереть, после чего их стоит на некоторое время положить под пресс, разгладить утюгом или просто разровнять рукой.

Совет!

Не нужно использовать одну только мятую бумагу во всей работе, ее следует чередовать с ровными страничками. Так скрап-объект не будет выглядеть поношенным и некрасивым.

Использование белой краски

Белая акриловая краска – один из главных атрибутов, необходимых в работе мастерицы, выполненной в технике скрапбукинг в стиле шебби. Акрилом стоит тонировать все видимые элементы – это помогает связать композицию в единое целое.

Интересно смотрятся мелкие брызги краски на работе. Для этого нужно окунуть кисть в воду, затем в тюбик с белым акрилом, после чего потрясти кисточкой над работой или перебрать ворсинки пальцем. На готовом изделии появятся благородные капли, украшающие его.

Интересно, но даже у мастериц, работающих в одинаковом стиле, получаются абсолютно разные скрап-объекты. Это зависит от качества материалов, его количества и использования любимых техник. Именно этим и отличаются вещи ручной работы. Но зная основные нюансы шебби-шика, можно выполнить прекрасные изделия, которые будут веять романтизмом, мягкостью и при этом легкой небрежностью.

Открытка в стиле шебби-шик